经典的西部片电影，用上史诗二字一点不为过。据说成功地复活了一个几乎濒临死亡的西部片。

唯一感动是女主发现男主过来住够皮迪卡挽留时候皮迪卡和女主说的一段话

坎妹很美，涵涵很帅，看他们滚床单很满足，但……这剧情也太bug了吧——真假怀孕这出戏女佣是怎么瞒天过海藏住她的大肚子的？没说明。为什么一群人不求回报地帮偷情的女主假孕装死？没解释。真是狗血的故事，狗血的爱情，狗血的郁金香。心疼一秒绿帽的瓦叔……

或许你现在觉得无法完成无法承受的事，其实只要有一些改变就会完全不同

现在看还是觉得方心好美 不喜张彻always（4ever

＝＝唯一的缺点是演员的形象 但是奥斯丁这部不得不说是最不好选角的。。。。毕竟男女主角确实都不年轻了

当我以为是屌丝成长的励志剧时《渔夫和金鱼》的既视感让我无法回避；当我以为这是告诉人们不要忘了初心的时候，变成巨龟的皮卡顿实现了良的梦想让我觉得这又是一部歌颂忠诚的电影。穿插其中的歌和童话元素让我以为这是一部歌舞剧；可是原爆概念和娱乐圈的背后又让我看到了政治与阴谋。我喜欢麻生久美子

为了孙燕姿的片尾曲来看，意外发现有些细节还挺有意思

尹子维、吴彦祖。Daniel还是比较适合做导演 @2011-06-06 05:53:24

戈达尔痛定思痛《一切安好》不具有克鲁格那种记录现实的实时性，而是五月风暴多年后的深刻反省。相对于思考革命本身，影片对于知识分子乃至文化媒介本身的角色更感兴趣。两位主角分别代表了文字与图像工作者面对动荡时局的迷惘，艺术自身对商业的妥协更是从影片反思式的开头即可看出。电影对于知识分子的号召是典型的“走出象牙塔”，看到更多的东西。因此它着力于描绘语境，让观众看到舞动的腿背后是商业广告的逻辑，而坐在摄影机后面的也是一位向资本主义妥协了的艺术家。戈达尔这一阶段常用的横向推轨镜头在后半段的超市戏中达到了意义的高峰，几乎把这个时间点上的整个法国社会囊括在内，而在其中进行记录的正是工作着的知识分子。这一天在历史上究竟有何意义，此刻尚不可知，只能留下三个版本的“今日”，以观后效。

一部非常值得“左翼”人士反思的电影。通过一对偷渡姐妹，我们得以窥见一种“底层之外”的生存状态：承受着比一般底层人民更重的剥削，却无法通过国家或者阶级认同获得找补。一旦这种身份上的例外状态与浪漫化的革命激情碰撞在一块时，总矛盾就爆发了。姐妹两的争吵，既是对于情感依附的抉择——罗莎选择了亲情，玛雅选择了阶级——也是抛给憧憬浪漫的革命者们的一道难题：失却了个体的福祉，阶级的胜利到底意味着什么？显然，肯洛奇给出的是一个相对柔软却冷酷的答案：玛雅不但没有得到面包，手中的玫瑰也仅剩下随车离去的余香，渐行渐远。

女主就是琼瑶奶奶笔下最黏腻的女主角，颓废着说不活了不活了，最后想活也不能够了，看到二分之一就想敲死女主算了

立场不一致很难给出西方影评人清一色的好评，当然人物的勇气还是十分值得钦佩的。裴淳华似乎是被大卫·芬奇开了光，Gone Girl后每部电影演技都精湛了不少

很翻转但刻意了，反而牺牲了人物。如果理赔员能反水那应该就杀了男主8342还是跳舞、夸张到破烂的特效，北印度美女。

14个人参会，其中10个律师，7个博士，他们坐在一起讨论如何让屠杀犹太人合法化。优雅淡然，残暴肮脏，令人发指。

在关于911的电影中，这部可以说是最有深度的。推荐

此番后启示录的设定框架和叙事野心都颇为宏大，但电影本身的改编就像《再见木星》一样疲软：有关“国际化”的极端偏执使得成片拖沓不堪、节奏无比崩坏，空有地道的英语对话自然无法增强观众的代入感。以宗教意味十足的应许之地作为结局倒是比好莱坞式的极限逆转略显高明，不过小松左京有关末日的探讨却很容易让人想起《日本沉没》，人类最后幸存者的交配与繁殖总是被塑造成某种神圣且必然的行为，遭到噤声的子宫携带者们没有被赋予任何人文关怀与深刻思考。若最终救赎仅仅是生殖崇拜，那这样的末日寓言显然差了些火候。

小学5年级看的~昨天翻出来温习，依旧唏嘘~突然想去步高里拍照了~

原来以前看过，只不过是从中间看的，也就没有足够的感觉，现在在人人上推荐又看来一遍，不得不被这样的很烂俗的剧情感动了，因为这样的爱情恐怕已经离我们远去了，所以更觉得弥足珍贵。

很难说喜欢这部电影，八十年代初回望五十年代初，“新”对“旧”的“帮助”与改造，去个体化的时代洪流，作为创作时代和被创作时代两个新时代的互文与悖反，仿佛一个人的第二次青春，但是又无法说讨厌这部电影，纵然有许多空洞的宣教，但很难不相信女学生们的真挚，也无法不认同黄蜀芹导演的对女性意识的探索，要别人喜欢是顶没劲的。结合王蒙的创作时代、之后遭遇以及八十年代担任文化部长，还有片子各位主演的人生历程，好一出青春万岁啊。